นิทรรศการ I AM FINE! DIVE INTO THE LIVES OF 10 ICONIC ARTISTS ครั้งแรกในประวัติศาสตร์ที่ 10 ศิลปินวาดภาพแถวหน้าของไทยนั่งเขียนหนังสือเล่าชีวิตตัวเองออกมาเป็น 10 เล่ม พร้อมนำผลงานมาจัดแสดงให้คนนอกวงการได้เดินเข้าไปในโลกของพวกเขา
มีคนประเภทหนึ่งที่เราเห็นผลงานซ้ำๆ ในชีวิต เห็นชื่อในหอศิลป์ เห็นชื่อในนิทรรศการ แต่ไม่รู้เลยว่าเขาเป็นใคร มาจากไหน และสิ่งที่เขาวาดนั้นมาจากความคิดอะไร
ศิลปินวาดภาพ กลุ่มนี้คือคนที่ทำงานโดยปล่อยให้ผืนผ้าใบพูดแทน ไม่ค่อยออกมาให้สัมภาษณ์ ไม่ค่อยเล่าเบื้องหลัง และหลายคนถึงกับพูดว่าชอบให้คนดูตีความงานเองมากกว่าอธิบาย
แต่นิทรรศการ I AM FINE! DIVE INTO THE LIVES OF 10 ICONIC ARTISTS เปลี่ยนสิ่งนั้น
I AM FINE! คืออะไร
I AM FINE! คือนิทรรศการศิลปกรรมที่จัดโดยกลุ่ม TNC กลุ่มเพื่อนที่มีความหลงใหลในงานศิลปะเป็นตัวเชื่อมและอยากส่งต่อคุณค่าของงานศิลปะให้คนนอกวงการได้สัมผัส
แนวคิดหลักคือ “Dive Into The Lives” — ดำดิ่งเข้าไปในชีวิต ไม่ใช่แค่ดูงาน แต่รู้จักคนที่สร้างงานนั้น
สิ่งที่ทำให้ I AM FINE! ต่างจากนิทรรศการทั่วไปคือ นอกจากจะนำผลงานของ ศิลปินวาดภาพ มาจัดแสดงแล้ว ยังมีการจัดพิมพ์หนังสือ 10 เล่ม ที่ ศิลปินวาดภาพ แต่ละคนเขียนเล่าเรื่องราวชีวิตตัวเองด้วยตัวเองเป็นครั้งแรก โดยจัดพิมพ์สองภาษาทั้งไทยและอังกฤษ
10 เล่ม 10 ศิลปิน 10 แรงบันดาลใจ — นั่นคือหัวใจของนิทรรศการ
10 ศิลปินวาดภาพที่ต้องรู้จัก
นิทรรศการ I AM FINE! รวบรวม ศิลปินวาดภาพ แถวหน้าของวงการศิลปะไทย 10 คน ที่แต่ละคนมีตัวตนและสไตล์เป็นของตัวเองอย่างชัดเจน
ประทีป คชบัว ศิลปินวาดภาพผู้ผสมโลกกาย-จิต
ประทีป คชบัว เป็น ศิลปินวาดภาพ ที่ผลงานมักนำเสนอร่างกายมนุษย์ในมิติที่ลึกกว่าภาพที่ตาเห็น ผสมผสานระหว่างโลกทางกายภาพและโลกภายในจิตใจที่ซับซ้อน เป็นศิลปินที่ศึกษางานอย่างจริงจังและมีชุดความคิดที่ตกตะกอนมาแล้วอย่างดี
วัชระ กล้าค้าขาย เจ้าของเทคนิคภาพเหมือนที่ดีที่สุดคนหนึ่งในไทย
ศิลปินวาดภาพ เหมือนบุคคลที่ได้รับการยกย่องว่าฝีมือขั้นสูงที่สุดคนหนึ่งในเมืองไทย ผลงานของวัชระดูเหมือนจะ “วาด” แต่ความจริงคือเขาศึกษาและฝึกฝนทักษะนี้มาอย่างยาวนาน และยังนำความสามารถไปส่งต่อผ่านงานด้านการศึกษา
ใน I AM FINE! วัชระยังจัด Workshop PORTRAIT TECHNIC การวาดภาพเหมือนในแบบเฉพาะด้วยเทคนิคสีน้ำมัน ให้ผู้สนใจได้เรียนรู้ทักษะโดยตรงจาก ศิลปินวาดภาพ ตัวจริง
แดง บัวแสน ศิลปินวาดภาพที่งานมีทั้งสนุก ทรงจำ และธรรมะ
หลายคนที่เห็นงานของแดง บัวแสนครั้งแรกอาจรู้สึกว่ามันเข้าถึงง่ายและดูสนุก แต่ถ้าดูนานขึ้นจะพบว่างานของเขาสอดแทรกเรื่องราวเกี่ยวกับความทรงจำและธรรมะไว้อย่างลงตัว ทำให้ ศิลปินวาดภาพ คนนี้เป็นที่รอคอยของนักสะสมงานศิลปะทุกครั้งที่มีงานใหม่
ธีธัช ธนโชคทวีพร Neo Surrealism เต็มไปด้วยสัญลักษณ์
ศิลปินวาดภาพ สายเหนือจริง (Surrealism) ที่มีสไตล์เฉพาะตัวในแนว Neo Surrealism ผลงานมีสีสันสดใส เต็มไปด้วยสัญลักษณ์ที่แสดงออกถึงความคิดในรูปแบบเสรี และอัดแน่นไปด้วยประสบการณ์ในแต่ละช่วงเวลาของชีวิต
ชัยณรงค์ กองกลิ่น รูปร่างอ้วนใหญ่ที่สวยงามอย่างน่าประหลาด
ผลงานของชัยณรงค์มีเอกลักษณ์ชัดเจนมากในวงการ — ทุกตัวละครในภาพไม่ว่าจะเป็นคน สัตว์ หรือสิ่งของ จะมีรูปร่างอ้วนใหญ่กว่าปกติ แต่กลับให้ความรู้สึกน่ารัก น่าสนใจ และน่าจดจำ ศิลปินวาดภาพ คนนี้บอกว่าสำหรับเขา “ศิลปะ” คือ “ความสุข”
จงจิตร มูลมาตย์ ลูกอีสานผู้คว้ารางวัลจากเวที UOB
เส้นทางของจงจิตร มูลมาตย์ไม่ได้ราบรื่น แต่เขาฝ่าฟันมาจนคว้ารางวัลยอดเยี่ยมและเหรียญเงินจากเวทีการประกวดงานศิลปะของธนาคาร UOB ปี 2559 และ 2561 ศิลปินวาดภาพ คนนี้สร้างงานจากแรงบันดาลใจในชีวิตประจำวัน และใน I AM FINE! เขายังสอน Workshop เรื่อง ACRYLIC CREATE ความคิดสร้างสรรค์การสร้างงานศิลปะเชิงสัญลักษณ์
เกียรติอนันต์ เอี่ยมจันทร์ ชีวิตมนุษย์ผ่านสายตาสัตว์
ศิลปินวาดภาพ ที่ใช้แนวทางหยิบชีวิตผู้คนมาทับซ้อนกับสรรพสัตว์ เปรียบเปรยลักษณะนิสัยมนุษย์ผ่านพฤติกรรมของสัตว์ต่างๆ ผลงานเต็มไปด้วยรายละเอียดให้ใช้เวลาพิจารณา แต่ขณะเดียวกันก็เปิดพื้นที่ให้ผู้ดูตีความในแบบของตัวเอง
อัญชลี อารยะพงศ์พาณิชย์ ศิลปินวาดภาพหญิงที่ผลงานพูดถึงความรู้สึก
อัญชลีเป็น ศิลปินวาดภาพ ที่ผลงานสะท้อนมุมมองต่อโลกและความรู้สึกภายในของตัวเอง เป็นหนึ่งในศิลปินที่หนังสือในชุด I AM FINE! จะเปิดมุมมองให้เห็นว่าเบื้องหลังงานแต่ละชิ้นนั้น มีเรื่องราวที่ลึกกว่าภาพที่เห็น
ออฟ สมิธ ศิลปินวาดภาพที่งานมักอยู่ต่างประเทศ
น้อยครั้งมากที่คนในไทยจะมีโอกาสชมผลงานของออฟ สมิธ เพราะงานของเขามักได้ไปจัดแสดงในต่างประเทศ I AM FINE! จึงเป็นโอกาสพิเศษที่คนในไทยจะได้สัมผัสผลงานของ ศิลปินวาดภาพ คนนี้ในระยะใกล้
วิษณุพงษ์ หนูนันท์ ศิลปินวาดภาพผู้สำรวจอารมณ์ผ่านสี
วิษณุพงษ์เคยจัดแสดงผลงานเดี่ยว Disorder (2565) ที่หยิบเรื่องราวในหนังและการ์ตูนมาบอกเล่าถึงความผิดปกติในชีวิต ด้วยการใช้จุดสีแต้มตามอารมณ์และความย้ำคิดย้ำทำ ผลงานของเขาเป็นเหมือนบันทึกความรู้สึก และการได้ระบายสีสันลงบนผืนผ้าใบก็พาเขาไปสู่ทางออกที่เรียกว่าความสุข
I AM FINE! ครั้งที่สองที่เชียงราย ใหญ่กว่าเดิม
นิทรรศการ I AM FINE! ไม่ได้หยุดอยู่แค่กรุงเทพฯ แต่ออกสัญจรไปยังเชียงราย ในฐานะเมืองแห่งศิลปะ พร้อมเพิ่มจำนวน ศิลปินวาดภาพ ให้มากกว่าเดิม
ในครั้งที่สอง นอกจาก 10 ศิลปินวาดภาพ หลักแล้ว ยังมีศิลปินรับเชิญกิตติมศักดิ์และศิลปินร่วมสมัยอีกกว่า 24 ท่าน รวมเป็น ศิลปินวาดภาพ มากกว่า 30 ชีวิตในงานเดียว — และยังมี Workshop เพิ่มเติมอีก ได้แก่ Workshop ภาพพิมพ์แกะไม้โดย เพชราพร โสภาพ ศิลปินวาดภาพ ที่มีผลงานวิจิตรบรรจงจนได้รับการยอมรับในแวดวงศิลปะภาพพิมพ์ระดับประเทศ
ทำไม I AM FINE! ถึงสำคัญสำหรับวงการศิลปะไทย
นิทรรศการ I AM FINE! สำคัญในหลายมิติพร้อมกัน
สำหรับนักสะสมและแฟนงานศิลปะ มันคือโอกาสที่หาไม่ได้บ่อยๆ ในการชมผลงานจากหลาย ศิลปินวาดภาพ ชั้นนำในที่เดียว พร้อมอ่านหนังสือที่ ศิลปินวาดภาพ เขียนเล่าเรื่องราวตัวเองโดยตรง
สำหรับคนที่ยังไม่คุ้นเคยกับงานศิลปะ นิทรรศการนี้เปิดประตูด้วยเรื่องเล่าของคน ไม่ใช่ด้วยคำอธิบายงานศิลปะ การอ่านว่า ศิลปินวาดภาพ คนนั้นผ่านอะไรมาก่อนที่จะวาดภาพนี้ ทำให้งานบนผืนผ้าใบมีความหมายขึ้นทันที
สำหรับนักเรียนนักศึกษา TNC มีนโยบายส่งหนังสือ 10 เล่มให้กับมหาวิทยาลัยที่มีการเรียนการสอนด้านศิลปะโดยไม่คิดค่าใช้จ่าย และนักเรียน-นักศึกษาที่แสดงบัตรจะได้ส่วนลด 40% สำหรับการซื้อหนังสือ
เรื่องราวที่หนังสือเล่าและผืนผ้าใบบอก
สิ่งที่ทำให้หนังสือ 10 เล่มในนิทรรศการ I AM FINE! พิเศษคือมันไม่ใช่หนังสือรวมผลงาน แต่เป็นหนังสือชีวิต — เล่าการต่อสู้เพื่อความฝันบนเส้นทางศิลปะ เล่าเบื้องหลังผลงานชิ้นสำคัญ และแสดงให้เห็นการเปลี่ยนผ่านของผลงานในแต่ละช่วงเวลา
แต่ละ ศิลปินวาดภาพ เขียนด้วยตัวเองในแบบที่เขาเล่าได้ตรงที่สุด นั่นหมายความว่าคุณกำลังอ่านความคิดของเขา ไม่ใช่บทความของนักวิจารณ์ศิลป์ที่มองมาจากข้างนอก
สำหรับ ศิลปินวาดภาพ นิทรรศการนี้หมายถึงอะไร
ถ้าถาม ศิลปินวาดภาพ ที่เข้าร่วมว่าทำไมถึงยอมเขียนหนังสือเล่าชีวิตตัวเองในครั้งนี้
คำตอบที่ซ่อนอยู่ในทุกชิ้นงานคือ เพราะ ศิลปินวาดภาพ ทุกคนรู้ว่างานของตัวเองดีพอที่จะพูดแทน แต่เรื่องราวเบื้องหลังมันบอกอะไรบางอย่างที่งานเพียงอย่างเดียวบอกไม่ได้
และถ้าการให้คนนอกวงการเข้ามาเข้าใจศิลปะมากขึ้นต้องแลกกับการเล่าเรื่องตัวเองสักครั้ง มันก็คุ้มค่า
Fine Arts Never Die
แฮชแทกที่นิทรรศการ I AM FINE! ใช้คือ #FineartsNeverDie #ศิลปะไม่มีวันตาย
มันไม่ใช่แค่แฮชแทกตลาด แต่มันเป็นความเชื่อที่อยู่เบื้องหลังการตัดสินใจสร้างนิทรรศการนี้ขึ้นมา ว่าถ้าคนยังไม่รู้จัก ศิลปินวาดภาพ และยังไม่เข้าใจว่าทำไมงานศิลปะถึงมีคุณค่า ก็ต้องเปิดประตูให้เขาเดินเข้ามา
และ I AM FINE! คือประตูบานนั้น
